ENTRETENIMIENTO > CARTELERA

La esperada secuela de una de las películas más queridas de Disney Animation llega casi una década después de la original. Zootrópolis 2 recupera a los inolvidables Judy Hopps y Nick Wilde en una nueva aventura que amplía el universo de la metrópolis animal con más acción, humor y mensajes sobre diversidad y tolerancia, manteniendo el espíritu que convirtió a la primera entrega en un fenómeno global.

Alberto Gastesi debuta en el largo con Singular, un puñetazo emocional disfrazado de historia de amor adolescente que no pide permiso para mostrar el deseo ni la crudeza de crecer siendo diferente en un pueblo del País Vasco de principios de los 2000. Rodada en euskera y con una honestidad que quema, la película convierte el calor del verano, la música de La Oreja de Van Gogh y los Sanfermines en el escenario perfecto para un despertar sexual y personal que no deja indiferente a nadie. Markel Fernández y Aia Kruse brillan con luz propia en una de las óperas primas españolas más potentes y valientes de los últimos años. Un film que habla de amor, miedo y libertad sin bajar nunca la mirada.

Rian Johnson vuelve a afilar el ingenio y los cuchillos con la segunda entrega de la saga Knives Out, una explosión de color, humor negro y giros imposibles que convierte una isla griega de lujo en el tablero perfecto para el juego más peligroso: el de la ambición sin límites. Daniel Craig retoma a Benoit Blanc con más carisma sureño que nunca, mientras un reparto estelar se entrega al caos más elegante. Glass Onion no solo es un whodunit brillante, sino una bomba de relojería que hace estallar a carcajadas la burbuja de los multimillonarios que se creen intocables. Imprescindible para quien quiera misterio, risas y un espejo deformante (pero certero) de nuestra época.

Dirigida y escrita por James Vanderbilt (conocido por Zodiac y las dos entregas recientes de Scream), Núremberg es un ambicioso drama histórico que recrea el juicio de Núremberg de 1945-1946, centrándose especialmente en la figura del psiquiatra estadounidense Douglas Kelley y su compleja relación con uno de los acusados más notorios: Hermann Göring. Con un reparto estelar encabezado por Rami Malek, Russell Crowe y Michael Shannon, la película promete ser uno de los grandes títulos dramáticos del año, combinando rigor histórico con la tensión propia de un thriller psicológico.

'Coartadas' es la ópera prima en largometraje del director Martín Cuervo, una comedia española llena de enredos y mentiras que llega a las salas de cine en 2025. Protagonizada por Jaime Lorente y Adriana Torrebejano, la película explora con humor las complicaciones de mantener secretos en el amor y la familia, adaptando la exitosa idea de la comedia francesa 'Alibi.com' a un contexto hispano cargado de situaciones absurdas y divertidas.

Blue Moon, la nueva incursión de Richard Linklater en el drama biográfico con toques de comedia, nos sumerge en una noche pivotal de la historia del teatro musical estadounidense, explorando la complejidad emocional de un genio olvidado en medio de un cambio de era en Broadway. Esta película, que captura la esencia de la creatividad y la fragilidad humana, se presenta como un retrato íntimo y conversacional, fiel al estilo del director de obras como Boyhood o Before Sunrise.

En las sombras de Hawkins, donde las grietas entre mundos se ensanchan y los lazos de amistad se ponen a prueba como nunca antes, llega Stranger Things 5, la épica conclusión de la saga que ha cautivado a generaciones con su mezcla irresistible de terror sobrenatural, nostalgia ochentera y aventuras juveniles. Creada por los hermanos Matt y Ross Duffer, esta temporada final promete un cierre monumental, con los héroes originales enfrentando su batalla definitiva contra las fuerzas del Upside Down, envueltos en un torbellino de revelaciones impactantes, efectos visuales alucinantes y una banda sonora que evoca los himnos del pasado. Estrenada en tres volúmenes a lo largo de las fiestas de fin de año, esta entrega no solo sella el destino de Eleven y sus amigos, sino que eleva el legado de una serie que redefinió el sci-fi televisivo.

En el corazón de la Tierra de Oz, donde la magia y la amistad se entretejen con intrigas políticas y destinos entrelazados, llega Wicked: For Good, la segunda entrega de la ambiciosa adaptación cinematográfica del icónico musical de Broadway. Dirigida por Jon M. Chu, esta continuación promete elevar la épica historia de Elphaba y Glinda a nuevas alturas, con canciones inolvidables, efectos visuales deslumbrantes y un elenco estelar que captura la esencia de la rebeldía y la lealtad. Estrenada casi un año después de la primera parte, esta obra no solo completa el arco narrativo, sino que redefine el legado de una de las producciones teatrales más queridas de todos los tiempos.

En un futuro distópico donde la supervivencia se convierte en espectáculo televisivo y la desesperación en rating millonario, Edgar Wright reinventa The Running Man como un thriller de acción vertiginoso y satírico que acelera sobre los engranajes de la fama tóxica y la desigualdad rampante. Esta segunda adaptación de la novela de Stephen King —más fiel al espíritu crudo del original que la versión ochentera de Schwarzenegger— transforma a Glen Powell en un Ben Richards atormentado, un padre que se arroja a un juego mortal para salvar a su hija enferma, solo para desatar una rebelión viral contra el imperio de los cazadores profesionales. Con el pulso rítmico y los cortes hipnóticos que definen al director de Baby Driver, Wright convierte la caza en una carrera contrarreloj que cuestiona si, en un mundo de pantallas insaciables, la verdadera presa somos todos.

En un mundo donde los desahucios se convierten en aventuras cinematográficas y las marionetas dan vida a los miedos más profundos, Olivia y el terremoto invisible irrumpe como un hito en la animación española: la primera película en stop-motion dirigida por una mujer, Irene Iborra. Esta adaptación de la novela La película de la vida de Maite Carranza transforma la crudeza de la pobreza infantil y la resiliencia familiar en un tapiz de fantasía luminosa y empoderadora, donde una niña de 12 años reinventa su realidad para proteger a los suyos. Con un estreno que ha conquistado festivales como Annecy y Locarno, esta coproducción hispano-francesa-belga es un recordatorio tierno y valiente de que, incluso en los temblores invisibles de la vida, la imaginación construye puentes inquebrantables.